一九八六年八月，《英雄本色》在香港戲院上映。四十年後的今日，當年的戲院拆了不少，街道換了模樣，排隊入場的少年已年過半百。然而只要有人提起「Mark哥」，很多人腦海裏仍然會即時浮現那件長風褸、那副黑超，以及咬在嘴角的那支牙籤。
一部電影能夠被記住四十年，靠的從來不只是槍戰場面。
讓我們一起再欣賞一下電影的 Trailer：
一部改寫港產片的電影
《英雄本色》由吳宇森執導、徐克監製，狄龍、周潤發、張國榮主演。故事圍繞宋子豪與宋子傑兩兄弟：哥哥身在黑道，弟弟立志當差；夾在兩人之間的，是與豪哥出生入死的Mark哥。
拍攝這部戲時，吳宇森的事業正處於低潮，外界對它並無太大期望。結果電影上映後票房大收，打破當年香港票房紀錄；翌年更奪得香港電影金像獎最佳電影，周潤發亦憑Mark哥一角首度封帝。
戲外的熱潮同樣驚人。那一年，街上忽然多了很多穿長風褸、戴黑超的年輕人，有人學Mark哥咬牙籤，有人模仿他用鈔票點煙的姿勢。一個角色能夠走出銀幕，變成整個城市的潮流，在港產片的歷史上並不多見。同樣值得一提的是狄龍：這位昔日邵氏武俠巨星，正是憑豪哥一角重新站上高峰，戲裏戲外，都是一個「東山再起」的故事。
更深遠的影響，是它開創了後來被稱為「英雄片」的類型。慢鏡頭下的槍戰、雙槍在手的身影、肝膽相照的兄弟情，後來被一代又一代的導演借鑑，由香港一直影響到荷里活。
「我唔見咗嘅嘢，我就自己攞番」
電影中最令人難忘的，未必是Mark哥雙槍橫掃的一幕，而是他潦倒的那段日子。替兄弟出頭之後，他跛了一條腿，三年來在昔日小弟手下抹車、蹲在停車場吃飯盒，受盡白眼。直到豪哥出獄，他才把壓在心底的話說出來，其中一句至今仍被香港人掛在口邊：「我唔見咗嘅嘢，我就自己攞番。」
Mark 哥的經典形象：
這句話不是憤怒的發洩，也不是向誰討公道，而是一個人跌到谷底之後，決定靠自己重新站起來。網上流傳的版本不少寫成「我想自己攞番」，但重看那一幕，「就」字才見得出決心：不是想，而是一定會。
四十年後再看
今天重看《英雄本色》，有些東西明顯屬於過去：八十年代的衣著打扮、街頭密密麻麻的霓虹招牌，甚至那種一諾千金的江湖義氣，都像是另一個世界的事。但戲中人物面對的處境，卻一點也不陌生：被出賣、被看不起、失去原有的位置，然後要決定是就此放棄，還是咬緊牙關再試一次。
這也是為甚麼，即使年輕一代未必看過全片，也會聽過「Mark哥」這個名字，懂得那句對白的意思。經典之所以成為經典，是因為每個年代的人，都能在裏面找到屬於自己的那一部分。
《英雄本色》的成功，也催生了兩續集。
英雄本色 II – https://sabunorihk.exblog.jp/19015321/
四十年間，香港變了很多。哥哥張國榮已經離開二十多年，那首《當年情》每次響起，都多了一份唏噓。或許正因如此，《英雄本色》早已不只是一部電影，而是許多香港人共同的記憶：關於一個時代，也關於一種不肯低頭的態度。
《當年情》MV：
我們的兩件小致敬
適逢四十週年，我們也用自己熟悉的方式，畫了兩件Tee向這部電影致意。
第一件是「我唔見咗嘅嘢，我就自己攞番」Tee。以簡單線條勾勒Mark哥的側臉，放在一個黃色方框之內，下方配上那句對白，有點像當年戲院門口貼着的劇照和宣傳單張。
第二件是「英雄本色」致敬Tee，沒有人物肖像，只有粗體的「英雄本色」四個大字。不重現任何場面，只留下片名本身的氣勢，讓穿的人自己把故事放進去。
兩件都談不上是甚麼紀念品，只是我們作為觀眾的一點心意。
四十年前，Mark哥在等了三年，等一個機會，爭返一口氣。四十年後，我們未必有他的瀟灑，但人生總有某些時刻，需要像他一樣，把失去的東西自己攞番。
《英雄本色》四十歲了。多謝這部電影，陪伴了香港人這麼多年。
